La Makicueva
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. The Pixar Story .
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El próximo miércoles, día 28 de Enero, en el auditorio del Edificio B de la Universidad Europa de Madrid, tendrá lugar la proyección del documental “THE PIXAR STORY” escrito y dirigido por Leslie Iwerks, nieta de Ub Iwerks, el creador del famoso ratón Mickey Mouse.

El documental trata sobre la historia de los Studios PIXAR, de donde surgen los fundadores, la idea y como se desarrolla y consolida a lo largo de esta última década. El documental se apoya en grabaciones inéditas y en entrevistas de multitud de personajes, entre los que destacan Brad Bird, Ed Catmull, John Lasseter, George Lucas, Andrew Stanton, Steve Jobs, Michael Eisner, Roy Disney, Tom Hanks y Tim Allen, entre otros.
. Presentación de “El Lince Perdido” por Raúl García y Manuel Cristóbal .
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Hoy, miércoles 17 ha tenido lugar en la Universidad Europea de Madrid, de mano de Pilar Yébenes, la presentación de la película española de animación, “El Lince Perdido”.
Los representantes del film fueron Raúl García, uno de los codirectores de la película conocido por su labor de animador para estudios como Disney (“Aladdin”) y Hanna-Barbera (“Los Picapiedras”), entre otros, y Manuel Cristóbal (“El Bosque Animado”), el productor ejecutivo y uno de los creadores de Perro Verde Films. “El Lince Perdido” ya lleva un par de meses circulando por los circuitos de los festivales de animación de nuestro país; lo pudimos ver en la apertura del Animadrid de este año, y uno de sus reclamos más importante es el respaldo del actor malagueño Antonio Banderas, que además de ser coproductor a través de su compañía Green Moon, se ha prestado para toda la labor de marketing de la película.
Evidentemente, la presentación tuvo parte de promoción de la película, pero siempre aportando cosas curiosas, como por ejemplo, los bocetos de los personajes, en los que podíamos ver la evolución que habían sufrido desde el origen del film hasta el acabado final, storyboards, animáticas, modelos en 3D, y todo ese material extra que encanta al cinéfilo ver, como el que observa detenidamente, aguantando el aliento, un truco de magia, intentando comprender sin éxito el complejo mecanismo del truco.
Aprovechando la presentación, los ponentes repasaron el proceso que se esconde detrás de una gran película de animación en 3D:
PRE-PRODUCCIÓN:
– Storyboard.
- Leika-animática (Se graban los primeros diálogos para ir desarrollando las animáticas).
- Diseño (Fondos, personajes, efectos, objetos y color).
- Modelado.
- Rigging (se dota de esqueleto a los modelos).
- Texturización.
- Previsualización.
- Animática-Layout.
- Bloqueado (Prueba de animación aún rudimentaria).
- Animación.
- Iluminación.
- Efectos.
- Renderizado.
- Composición (Pinturas matte, efestos especiales y animación y fondos).
PRODUCCIÓN:
- Storyboard.
- Animática.
- Previsualización.
- Animación.
- Iluminación.
- Renderizado.
POSTPRODUCCIÓN:
- Música (Se contó con la orquesta de Bratislava).
- Efectos de sonido.
- Regrabación de diálogos.
- Mezcla de sonidos.
- Montaje de negativo.
- Copia Final.
“El lince Perdido” está desarrollada en 3D Studio Max y montada en AVID. Otra de las cuestiones tratadas fue el uso de “famosos” a la hora de doblar películas de animación, algo que según los ponentes, no había funcionado bien en España llegando, incluso, a ir en decrimento de algunas películas de los últimos años (el primer ejemplo que se me ocurre es Madagascar y Belén Rueda), y que ellos erán partidarios de usar actores de doblaje, que para eso están. Por otro lado, Raúl comentó que era una lástima que esos actores, además acaparasen la imagen de todas las campañas de películas de animación, cuando, a su sombr,a trabajan grandes equipos de profesionales que raramente son reconocidos por los medios de comunicación.
La película se estrenará este 25 de diciembre, como siempre, en las mejores salas.










.Rambo IV.
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Estaba yo viendo Rambo IV y topé con esta cagadilla. A lo mejor, si no hubiera sido por el cacho cinta aislante AZUL, ni me hubiera enterado, pero es algo cantoso. Por lo demás la peli esta entretenida y tal, super gore, lástima que Stallone este tan desmejorado

(¬¬, por si alguien no se da cuenta se les ha colao una cámara)
. Muere Stan Winston .
noticia traducida de : 3d y animación
Stan Winston, maquillador y técnico de efectos visuales de renombre, cuyo podemos ver en “Alien”, “Terminator 2″ , “Eduardo Manostijeras” y “Jurassic Park”, entre otros; y ganador de cuatro estatuillas de la Academia, ha muerto hoy. Tenía sólo 62 años.
La causa de su muerte, ha sido la complicación de un mieloma múltiple, que acabo con su vida mientras descansaba en su casa de Miami con su hijo, Matt Winston.
Arnold Schwarzenegger lo define así “El trabajo de Stan vivirá para siempre”; el Times nos remite ” Era la combinación perfecta entre el talento artesanal y la innovación de nuevas tecnologías”.
Lo más reciente de su trabajo, lo podemos ver en “Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal” y en “Iron Man”, donde Stan trabajo creando los esqueletos de cristal y el traje de Iron Man y su enemigo; respectivamente.
No sólo perdemos a uno de los gigantes de la imaginería visual de nuestra, no tan tierna infancia, sino que los laboratorios y la industria creada por Stan, se resiste a caer en estos momentos de arduas dificultades. Esperemos que sus colegas sigan trabajando con la ilusión y la profesionalidad con la que Stan trabajó en vida.
Descanse en paz.

. The Pixar Story: for Leslie Iwerks .
La nietisima (como no podía ser de otra manera, supongo) de Iwerks, entre sus muchas colaboraciones con Pixar (creo que también escribió en el libro “To infinity and beyond: a pixar history”), esta sacando en estos mismos instantes el documental “The Pixar Story”.
Yo me emociono XDD. (eso también quiere decir, quién me lo consiga o averigua lo que sea sobre él, le como a besos XDD)
Este finde me voy a Electra a comprarme el libro, que demonios jajaja
.Rodaje en Tarifa.
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Este puente de mayo la Makicueva ha tenido la oportunidad de ir a Tarifa a ver el rodaje de la nueva película de Agustín Díaz Yanes, “Sólo quiero caminar”. Así que para allá fuimos con Jorge^^. Dejo unas cuantas fotos como testimonio de nuestro viaje.




.V Muestra de Cine Fantástico. Día 4.
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Weno como ha dicho Vicky-nyo, la makicueva a estado atendiendo a otros menesteres durante este periodo de ausencia, pero por fin vamos a finalizar la crónica breve de lo que fue la V Muestra de Cine Fantástio de Madrid.
La favorita del 4º día, y haciendose de rogar, puesto que era la última película del último día era La Niebla de Frank Darabont, basada en un cuento corto del maestro del terror, Stepehn King.


Como es de suponer por el título, la trama de la película gira en torno a una misteriosa niebla de la que surgen unos mountruos que amenazan la vida de nuestros protagonistas, acorralados en un supermercado. La sinopsis puede sonar muy mal, pero provablemente sea una de las mejores películas de terror de los últimos tiempos, ahora que está tan de moda la tématica zombie y los recursos tipo cámara en mano, La Niebla aparentemente más sencilla que todo eso, más cerca de los recursos tradicionales,
El film recuerda a la atmósfera de un videojuego, para ser más precisos, a mi me recordó a la saga Dino Crisis. Pero no os dejeis engañar por las apariencias, La Niebla se presenta como un film de Terrror-Ciencia Ficción que puede parecer que apunta a efectos especiales y tópicos del género, pero lo cierto es que es una de esas películas de terror que nos llegan en la Makicueva. Detrás de los mountruos y la niebla, se esconde la mayor amenaza, las propias personas. En definitiva, un film contundente, diferente en cuanto estética, pero tan profunda y efectiva como a lo que nos tiene acostumbrados este realizador de origen francés. Cuando salí del cine, la verdad es que estaba muy emocionado, y pensé en todas las maravillas dignas de alabanzas que acababamos de ver, pero ahora mismo, lo mejor que puedo decir, es que la veais en el cine.
Para los que os hayaís leido el libro, no dejeís de ir a verla, porque la adaptación de Darabont guarda una contundente sorpresa. Sólo diré que mientras el cuento de Stephen King termina con un final abierto, Darabont se adentra más allá y se compromete con la historia cerrando el circulo que desencadenó la llegada de la Niebla.
En cuanto a la clausura de la Muestra, recomiendo a todo el mundo que vaya a la siguiente por varios motivos, es una forma diferente de ir al cine, la gente grita si la película es una basura y aplaude si les gusta, en 4 dias por solo 30 euros puedes ver más de 10 películas, por otro lado, todas esas películas son premiers, que puede que se estrenen en una semana o en incluso en 3 meses. Por último, la sensación que te da el ambiente es como cuando vas al expomanga y estas rodeado de cien personas que al fin y al cabo comparten la misma afición que tú, vamos que estas en una sala de cine llena de freaks, nos encontramos hasta el dependiente de la tienda de comics. Por estos motivos y muchos más TODOS DEBERÍAMOS IR A LA SIGUIENTE MUESTRA¡XDD
. Los que no pueden parar os saludan .
XDD (dani me va a matar por alejarme de la muestra, peeeeroooo, aunque asi sea voy a aprovechar mia ultimos minutos de vida para hacer un repaso de las últimas cosillas que he visto en todo este tiempo que no he posteado nada ^^)
Los que no pueden parar, (que aunque este mes ha sido un infierno) no somos nosotros, sino que me referia a la Disney.
Como son muchas cosas y no hay tiempo ni espacio, os voy apuntando. Pasemos al nuuumero 1!XD
1. Disney producirá la primera película con una princesa negra como protagonista.
La cinta tendrá como escenario Nueva Orleans, y será de animación tradicional, llamada “The princess and the frog”.John Musker y Ron Clements, co-directores de The Little Mermaid, Aladdin y Hércules, volverán a trabajar juntos en esta película, de la que también escribieron el guión para esta cinta destinada para el 2009, que cuenta con la supervisión del actual gerente creativo de la Disney y de Pixar, John Lasseter ^^.
“The princess and the frog” es un cuento musical ambientado en los años 20, que refleja “el cuento de hadas estadounidense”.

Esta es Maddy ^^ (¡que chuli!XD). The Princess And The Frog, ya tiene fecha de estreno en USA, previsto para el próximo 18 de diciembre de 2009, confirmado por la web The Disney Blog, mismo día en que Fox estrenará “Avatar”, el gran regreso a la dirección de James Cameron. En internet, preveen que serán los estrenos más esperados de 2009.
(ya hare una review más larga de esto, cuando tnga tiempo y menos cosas que poner!XD)
2. Disney relanzará Toy Story + Toy Story 2 en las nuevas salas digitales. Campaña para ¡Toy Story 3!

Recientemente, Disney había revelado que se re-estrenarán las dos primeras entregas de Toy Story en salas de cine con proyección 3-D Digital. De hecho, en USA ya tienen fechas previstos:Toy Story para el 2 de octubre y Toy Story 2 para el próximo 12 de Febrero de 2009. Esta especie de maratón serviría para calentar motores para la llegada de la tercera aventura “Toy Story 3″ en Verano 2010. (en concreto el 18 de junio)
El guión correrá a cargo de Michael Amdt, nominado y galardonado al oscar, por ‘Little Miss Sunshine’” (no podía ser de otra manera)XD.
Lee Unkrich (co-dirigió Toy Story 2, Monsters Inc. y Buscando a Nemo) será el encargado del film y no él como anteriormente, contando de nuevo com Tom Hanks y Tim Allen para darle voces a Woody y Buzz respectivamente.

3. Disney y Pixar preparan junto a Warner su primera película de acción real “1906″.
Ya se rumorea posible argumento base: La historia se centraría en un estudiante universitario en la época de 1906, que empieza a investigar el asesinato de su padre, meteorólogo y científico, en el descubrimiento de una serie de engaños, mientras, de pronto, estalla el Gran Terremoto en San Francisco. El guión irá firmado por Brad Bird (como no podía ser de otra manera tampoco).
Esta cinta la dirigirá Andrew Stanton, director de la próximamente Wall-e. Se preveé su estreno, como muy tarde, para 2012, pero no habría problema de estrenarse en 2011, según cómo vaya la producción.
4. Nuevas imágenes de “Narnia. El principe Caspian”.
Aunque se insinuó que “Las crónicas de Narnia” había sido un roto en el bolsillo de la Disney y Walden Media, ambas compañias afirman que verdaderamente se terminará con el rodaje ya empezado, y que no dejarán las crónicas inconclusas. Eso nos daría un total de 9 peliculas más de Narnia, superando todas las sagas habidas y por haber. Además, el director de prensa de la Disney afirma “El principe Caspian tendrá mucha más mella que la primera, pues es un film mucho más adulto, donde correrá la sangre” (uuuuh XDD en los libros no corre tanta tanta sangre xDD asi que no se).
Aquí tenemos a Caspian (de aquí a dos meses “Caspian el idolo de las nenas”)XD
Además se confirma el comienzo de rodaje de la tercera parte “La travesía del viajero del Alba” (el tercer libro) para dentro de otros dos años, dirigida por el director de 007 el mundo nunca es suficiente.

5. Nueva entrega de Tron para 2011 y Piratas del Caribe para 2009.
La película original, de 1982, Tron, fue un gran éxito en los cines en la época, siendo el pionero en el uso de efectos especiales con imágenes generadas por ordenador (CGI). De la que esperamos una segunda parte titulada “Tron 2.0″ para el 2011.
(a la vez que la cuarta entrega de “Piratas del Caribe” (sí, cuarta, cuarta, la gallina de huevos de oro aun puede dar un poco más de sí, aunque dicen que Orlando Bloom pasa del tema, Johnny Deep ya ha firmado, asi que…, aun nos queda para rato). También dirigida por Gore Verbinski.
Según se comenta, la película podría contener algunos detalles referentes a la obra de Julio Verne, como grandes máquinas voladoras, un hombre que quiere dominar algo más que un océano,
un encuentro con el pirata más peligroso de todos, una carrera para alcanzar un mundo perdido, y la llegada de Jack y su equipo a un lugar donde ningún otro pirata ha llegado nunca.
6. Disney producirá sus próximos films en Japón
Walt Disney producirá películas animadas en Japón en colaboración con estudios locales, en una iniciativa poco usual destinada a adaptarse a los gustos regionales.
“Queremos proveer productos que se ajusten al gusto del mercado local”, señaló Mariko Hisamitsu, de Walt Disney Japan.
La estrategia de la compañía de entretenimiento ha sido tradicionalmente distribuir en todo el mundo sus películas realizadas en los Estados Unidos, a pesar de que sí tienen producciones hechas fuera de ese país.
“Los personajes de Disney son reconocidos en Japón” pero “creemos que la expansión del mercado pasa por adaptar los contenidos a los consumidores”, agregó. Disney planea emitir en mayo o junio a través de un canal por satélite un filme producido junto a Toei Animation, en el que el protagonista es un robot.
7. Con excepción de “Wall-E” y “The princess and the frog” ocho de las diez cintas que lanza´ra Disney dentro de los cuatro próximos años se realizarán en 3D.
La primera cinta digital que lanzarán será Bolt una trama sobre un perro que posee poderes, John Travolta será el encargado de prestar su voz a este personaje. El estreno está previsto para finales de noviembre de 2008.
Uno de los cuentos de los hermanos Grimm, Rapunzel, una princesa atrapada en una torre llegará a las pantallas dentro de dos años, también se hará la versión cinematográfica The Bear and the Bow, una aventura de acción sobre una familia real en la accidentada y mítica Escocia que contará con las voces de Reese Witherspoon, Billy Connolly y Emma Thompson.
Up que habla sobre las aventuras de un aventurero de 78 años y su compañero de 8 se estrenará hasta el 2009 (pareciendo una revisión del Quijote) , mientras que Newt, sobre dos tritones que buscan demostrar que el amor es una ciencia se espera para 2011.

Bolt

Up

Rapunzel ^__________^
También cabe destacar el contrato firmado para adaptar a pelicula el libro “King of elves” de Phillip K.Dick, planeada para 2012, y noticia de la que creo, que a algunos les encantará, y otros querrán pegarse un tiro, que se yo xDDD.
.V Muestra de Cine Fantástico. Día 3.
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Tras la vuelta de (un poco todo que ha tenido a la makicueva con otras cosillas) volvemos para terminar lo empezado, que son las crónicas de la muestra de cine fantástico.
El tercer día se proyectaron las siguientes peliculas: “Las crónicas de Spyderwick”, “Im a cyborg but that´s ok” , “The signal”, “Rogue” y por último “Lars y una chica de verdad” (que fue cambiada en el último momento, pues en cartel aparecia “The monster slayer”.
Pero si no queremos rellenar páginas y páginas de wordpress explicando el porqué no deberíais (o por lo menos no merece la pena) ver peliculas tales como “The signal”, ocuparé mi tiempo intentanto explicarme y convenceros de lo que Sí teneís que ver.
LARS Y UNA CHICA DE VERDAD (invitado especial a las salas: Alberto, que casi nos mata)
*nominada al oscar 2007 por mejor guión original* (mejor guión que el de Juno del demonio XD)

Lars en un hombre de 27 años que vive en el garaje de su antigua casa, habitada por su hermano y su cuñada. Lars es amable, pero introspectivo. Dulce, pero evasivo. Enamoradizo, pero asocial. Su cuñada (encarnada por una Emily Mortimer que debería dar gracias al cielo por el papel que ha recibido) y su hermano (un correctísimo Paul Schneider) desean que se socialice, que viva con ellos, que conozca a alguien. Pero Lars ya está enamorado. De hecho Lars tiene una novia: Bianca. El problema es que Bianca no es biodegradable.
Si realmente hay algo hermoso en esta película es el esfuerzo de los demás para conseguir que Bianca sea una chica de verdad. El verdadero esfuerzo por superar las trabas para ayudar, y que ayuda realmente a confíar mínimamente en la raza humana. (aunque solo sea de vez en cuando).
(seguro que esta pelicula es más indie que cualquier chufa comercial con etiquetilla)

.V Muestra de Cine Fantástico. Día 2.
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En 1968, George A. Romero, debutó con su película “La Noche de los Muertos Vivientes”. Te guste o no el género de terror, es indiscutible la importancia y repercusión de este realizador americano.
Romero reinventó la figura del “zombie” y consiguió atribuir a un cine independiente, hasta la fecha plano y superficial, una concepción crítica sumamente profunda y aterradora. Por estos motivos, entre muchos otros, es comprensible que se haya convertido en toda una autoridad del cine de género como Tobe Hopper (“La Matanza de Texas”), Wes Craven (“Las Colinas Tienen Ojos”, “Scream” y “Pesadilla en Elm Street”) o John Carpenter (“La Cosa”).
El maestro de los muertos vivientes vio el cine de terror como un potente arma capaz de amplificar la reacción del público a través del miedo. Por otro lado, la elección de los zombies para encarnar ese miedo resulto muy acertada; nosotros mismos, la sociedad de masas, somos los mismos muertos vivientes que viven alienados en sus películas. Incluso la elección de sus protagonistas “vivos” no fue fruto de la casualidad, todos tienen una intención ideológica y narrativa, para bien o para mal.
Hasta aquí la teoría. Lo cierto es que, aun con todas esas intenciones ideológicas, las películas de Romero nunca han llegado a ser efectivas. El fue el pionero, el innovador, pero por mucho que lo haya intentado, sus películas no han sabido reflejar esas críticas e inquietudes, ni su opera prima, ni mucho menos sus dos últimas producciones: “La Tierra de los Muertos” (2005) y “Diary of the Dead” (2008).
Paradójicamente, mientras Romero ha sido un personaje deseoso de llenar sus films de connotaciones, no lo ha conseguido, mientras que nuevos autores, en un contexto mucho más comercial, lo han conseguido de una manera mil veces más eficiente: Zack Snyder (“El Amanecer de los Muertos”, 2004) y Edgar Wright (“Zombie Party”, 2004) entre otros. Es más, en Sitges, el propio Romero declaró que los herederos de su legado eran Paco Plaza y Jaume Balagueró (REC, 2007), ni más ni menos que el realizador de O.T. la Película, cuyo único pretexto para hacer un film de muertos vivientes era utilizar la misma estética que “Cloverfield”.
“El Diario de los Muertos” es un film pésimo, digno de pasar a formar parte de las colecciones de DVD´s de la revista Tiempo. Supone el final de un mito, el declive de una carrera cinematográfica, el envenenamiento de un artista analógico en un nuevo medio digital, incapaz de competir con las nuevas generaciones, más innovadoras, creativas, gores y críticas.

. V Muestra de Cine Fantástico. Día 1 .

Rebobine por favor, de Michel Gondry.
Si lo de Michel Gondry fuera la música y no el cine, seguro que tocaría alguno de esos bartulos musicales que llevan cientos de instrumentos incorporados. El genio del videoclip vuelve a sorprender e ilusionar a su público, pero con una cinta (y nunca mejor dicho viendo lo que precede a la pelicula) que no dista pero a la vez no se parece a ninguna de las anteriores. Todas las peliculas de Gondry (o lo que yo pienso, a mi entender) se conforman como elementos únicos y diferenciados, bajo una estética y el sentimentalismo (en el concepto más positivo del término) de su creador (y nunca mejor dicho).
Esta vez Gondry se emplea en una cinta de un humor sano, de necesario optimismo y de una diversión nostalgica.
Jack Black interpreta a un perdedor que accidentalmente borra las películas del video club donde trabaja su mejor amigo, interpretado por Mos Def. Para satisfacer a los pocos clientes leales del local, deciden recrear y re filmar cada pelicula que ellos decidan alquilar, guiados por el concepto “sweding”.
Sweding ya no es sólo un chiste, sino que tiene su propia definición en wikipedia, y su propia terminología, de la que seguro que no tarda en salir una moda a estas peliculitas “suecadas”.
No falta la ilusión (sobretodo de aquellos que nos sentimos más cercanos a aquellos locos con sus peliculitas en vhs). Y no creo que decepcione a nadie. Es preciosa (sobretodo esa ultima media hora).
Para mí, con muy poco (aunque sorprenderia saber la cantidad de curro que tienen esas cosiñas de Gondry que parecen tan faciles) y con muy poca pretensión, volvemos a tener una bonita pelicula, a la que no le falta una parte agría, (la más cercana a la realidad, desde luego) y una feroz crítica a la locura de la tecnología y los nuevos formatos, Gondry opina que hay más allá. (y demuestra que lo hay, y se puede sacar, que es lo más grande del caso)


Michel Gondry presenta desde Sundance el canal de youtube de la película Be kind rewind o Rebobine por favor y sus movie clips favoritos.
Jack Black es genial xD. El cine estaba hasta arriba. Ale XDDDD (si yo hiciera una versión de La Brujula dorada, me ponga como me ponga sería mejor, aunque durara 3 min).
.V Muestra de Cine Fantástico de Madrid.
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Como su nombre indica, se trata de la V Muestra de cine fantástico de Madrid, que se celebrara a partir de mañana en el cine Palafox.
Jueves 6:
- 22:00 – Rebobine Por Favor.
Viernes 7:
- 17:00 - Cortos Donosti.
- 19:05 - Gran Hombre del Japón.
- 21:30 – Penélope.
- 23:45 – El Diario de los Muertos.
Sábado 8:
- 12:00 - Las Crónicas de Spiderwick.
- 16:30 – Soy un cyborg.
- 18:40 – The Signal.
- 20:50 – Rastro Oculto.
- 23:00 – El Territorio de la Bestia (Rogue).
- 01:00 – Jack Brooks: Monster Slayer.
Domingo 9:
- 16:05 – Aachi y Ssipack.
- 18:00 – Like a Dragon.
- 20:20 – A l´Interiour (Inside).
- 22:15 - La Niebla (The Mist).
Cada pase cuesta solo 4 euros y también se venden abonos para todos los días por 30. Además de las proyecciones hay una exposición en el Edificio Mejía Lequerica con piezas de películas fantásticas, propiedad de la colección Maite Mínguez: un trozo de ambar de Jurassic Park, la mascara de Jason, una maqueta de un gremlin, el guión original de E. T. el Extraterrestre firmado por Spielberg y la máscara de Darth Vader entre otras.
Nosotros ya tenemos nuestros abonos, pero os animamos a todos a que vengais al menos a alguna sesión teniendo en cuenta que el cine ha subido hasta los 7 euros y en la muestra proyectaran las premiers de la última película de Gondry (Olvidate de Mi o La Ciencia del Sueño), Frank Darabont (Cadena Perpetua o La Milla Verde), Takashi Miike (Dead Or Alive o Three Extremes) y George A. Romero (La Noche de los Muertos Vivientes). Por otro lado no estaría nada mal que esta Muestra alcanzara la proyección y tradición de la mítica de San Sebastián!!^^





.Preestreno Cloverfield.
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El lunes 28 de enero estuvimos en el preestreno de “Mounstruoso” (en inglés y mucho más bonito “Cloverfield” o conocida en sus inicios como “01.18.08″). Como siempre XD la Makicueva estuvo allí en el preestreno organizado por myspace y Universal en el Palacio de Hielo de madrid.
El rodaje del film ha transcurrido con sumo secreto salvo por una serie de imagenes que se han ido dejando caer con cuentagotas por la red desde hace al rededor de 6 meses. Como ya sucediera con “El Proyecto de la Bruja de Blair”, esta campaña de marketing ha propiciado numerosos rumores y especulaciones sobre la película, desde una versión de Godzilla al mismisimo Cthulu.
A pesar de que mucha gente en Internet compara “Cloverfield” con REC por el formato que imita a la cámara casera, realmente es al revés; Balagueró y Plaza se basaron en el film de J. J. Abrahms, aunque sí es cierto que no es un recurso nuevo: lo hemos visto en “El Proyecto de la Bruja de Blair”, “El Amanecer de los Muertos” de Zack Snyder y hace poco en “28 Semanas Después”.
El uso de la cámara como si fuera una handycam casera no solo contribuye a una estética novedosa y atractiva, sino que, bajo mi punto de vista, desde la propia narrativa de la historia ayuda al espectador a introducirse en la trama del film, ese famoso estereotipo de la identificación de uno mismo con los personajes, que se vuelve aun más efectiva si ahblamos del género de terror. Al fin y al cabo, por muy tratada y cuidada que probablemente haya estado la imagen, tanto en el rodaje como en la post producción, la imitación de la cámara en mano acaba con los artificios clásicos del cine: esos planos minuciosamente elaborados, esos travellings inmaculados y esas gruas con cabeza caliente que permiten movimientos increibles. Todo ello en pos, además de una concesión estética, de una aproximación al espectador; a lo familiar.
“Cloverfield” sienta un precedente en el género y el cine en general, tanto por su factura, quizá no original pero sí llevada a su máximo exponente, como por su formato e incluso por la campaña publicitaria que le precede.
Se rumorea que tendra una secuela (“Cloverfield 2″) que contará el ataque del monstruo a otra ciudad o que será el mismo argumento desde la perspectiva de otros personajes en la misma situación que los protagonistas de la primera. Esta prevista para el 201o, aunque de momento solo son rumores.

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Para más información: Aullidos
. Nominaciones Oscars 2008 .
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Bueno ya tenemos entre nosotros las nominaciones a los oscars del 2008. Que decir que estoy de acuerdo en parte sí y en parte no, (como de costumbre XD).
Estoy muy cansada… >___< estoy en esas horas de vuelta a casa despues de pasar 10 horas en la uni y planear las de mañana. Hoy encima estuvo Fraga en la universidad y ha sido un poco desastre respecto a las horas y tal.
(Y Dani me esta pegando la gripe…, tngo un dolor de cabeza que me voy a morir)
Pero na, hay que hacer esto. Aunque siento mucho dejar a Sumomo abajo (mañana voy a revelar unas fotos, en las que se que la pequeñaja esta!^^asi que os mantendre informados)
Nominaciones extraidas de hoycinema: ((y mis votaciones, por supuesto!!!!))
MEJOR PELICULA
| Expiación, de Joe Wright |
| Pozos de Ambición, de Paul Thomas Anderson |
| No es país de viejos, de Joel y Ethan Coen |
| Michael Clayton, de Tony Gilroy |
| Juno de Jason Reitman(Na, no opino, AÚN) |
| MEJOR ACTOR |
| Daniel Day Lewis por Pozos de Ambición |
| George Clooney, por Michael Clayton |
| Viggo Mortesen por Promesas de este |
| Tommy Lee Jones por En el Valle de Elah |
| Johnny Deep por Sweeney Todd (Apuntaria por Viggo, aunque no me importaria que se lo llevara Deep) |
| MEJOR ACTRIZ |
| Julie Christie, por Lejos de ella |
| Laura Linney por The Savages |
| Cate Blanchet por Elizabeth, la edad de Oro |
| Marion Cotillard por La vida en rosa |
| Ellen Page por Juno(Cate Blanchet tiene muchas papeletas) |
| MEJOR ACTOR REPARTO |
| Casey Affleck, por El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford |
| Javier Bardem por No es un país de viejos |
| Phillip Seymor Hoffman por La guerra de Charlie Wilson |
| Hal Holbrook por Hacia rutas salvajes |
| Tom Wilkinson por Michael Clayton(ESPERO, que Phillip Seymor Hoffman, pero lo siento porque se lo darán a ((JAJA)) a Casey Affleck ((que creiais?XD ni por encima de mi cadaver digo Bardem)) |
| MEJOR ACTRIZ DE REPARTO |
| Saoirse Ronan por Expiación |
| Cate Blanchet por I´m not there |
| Ruby Dee por American Gangster |
| Amy Ryan por Adiós pequeña Adiós |
| Tilda Swinton por Michael Clayton(Tambien apuesto mis monedas de oro por Cate Blanchet) |
| MEJOR DIRECTOR |
| Toni Gilroy por Michael Clayton |
| Jason Reitman por Juno |
| Ethan Coen & Joel Coen, por No es un país de viejos |
| Paul Thomas Anderson por Pozos de Ambición |
| Julian Schnabel por La mariposa y la Escafandra(Ethan Coen y Joel Coen) |
| MEJOR PELICULA DE ANIMACION |
| Ratatouille, de Brad Bird & Jan Pinkava |
| Persépolis |
| Locos por el surf(RATATOUILLE, QUE ES MEJOR QUE LAS PELICULAS NOMINADAS DE FICCION Y TODO, LECHUGAS) |
| MEJOR PELICULA HABLA NO INGLESA |
| Beaufort, de Israel |
| Los falsificadores, Austria |
| Katyn, de Polonia |
| 12, de Rusia |
| Mongol, de Kazasjtan |
| MEJOR GUION ORIGINAL |
| Diablo Cody por Juno |
| Nancy Oliver por Lars and the real girl |
| Toni Gillroy por Michael Clayton |
| Brad Bird por Ratatouille |
| Tamara Jenkins por The Savage (T_T BRAD BIRD, si no se lo dan no juego) |
| MEJOR GUION ADAPTADO |
| Christopher Hampton por Expiación |
| Sarah Polley por Lejos de ella |
| Roland Harwood por La escafandra y la mariposa |
| Joen Coen y Ethan Coen por No es un país de Viejos |
| Paul Thomas Anderson y Upton Sinclair por Pozos de Ambición(EXPIACION) |
| MEJOR FOTOGRAFIA |
| El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford |
| Expiación |
| No es un país de viejos |
| La escafandra y la mariposa |
| Pozos de Ambición |
| EDICION |
| El ultimátum de Bourne |
| La escafandra y la mariposa |
| Hacia rutas salvajes |
| No es un país de viejos |
| Pozos de Ambición(MMHH PENSARMELO DEBO) |
| DIRECCION ARTISTICA |
| Expiación |
| American Gangster |
| La brújula dorada |
| Sweeney Todd |
| Pozos de Ambición(SWEENEY TODD) |
| MEJOR VESTUARIO |
| Across the Universe |
| Expiación |
| Elizabeth, la edad de Oro |
| La Mome |
| Sweeney Todd
(ELIZABETH) |
| MEJOR BSO |
| Expiación |
| Hacia rutas salvajes |
| Michael Clayton |
| Ratatouille |
| 3:10 to Yuma
(RATATOUILLE XDDDDD) |
| MEJOR CANCION |
| August Rush (“Raise It Up”) |
| Encantada (“Happy Working Song”) |
| Encantada (“So Close”) |
| Encantada (“That’s How You Know”) |
| Once (“Falling Slowly” ) (SO CLOSE. ENCANTADA, o ONCE) |
| MEJOR MAQUILLAJE |
| La Mome |
| Norbit |
| Piratas del Caribe: en el fin del mundo(PIRATAS ^^) |
| MEJOR SONIDO |
| El ultimátum de Bourne |
| No es pais de viejos |
| Ratatouille |
| Transformers |
| 3:10 to Yuma |
| (QUE VERGUENZA QUE TRANSFORMERS ESTE NOMINADA A ESTO. EN FIN, RATATOUILLE XD)
MEJOR SONIDO |
| El ultimátum de Bourne |
| No es pais de viejos |
| Ratatouille |
| Pozos de Ambición |
| Transformers(RATATOUILLE!!JAJAJAJA)
EFECTOS ESPECIALES |
| La brújula dorada |
| Piratas del Caribe: en el fin del mundo |
| Transformers(PIRATAS, ES ILM, IMPEPINABLE) |
Hagamos porra y a ver quien gana. Yo acepto que las fuerzas divinas y los astros se aliniearan y este sera el año Ratatouille (pelicula con mas nominaciones que ninguna para empezar).
Deberian ser menos idiotas y meterla entre las mejores peliculas del año.
(lo de los 5 nominados esos, me chirria muchisimo, no se a vosotros. Y otra cosa es que la calidad actoral no se, me deprime muchisimo estos ultimos años, no se. Me chirria todo un poco. Pero tambien me duele mucho la cabeza).
Animo con la porra (aunque visto la ultima que hicimos, fijo que gano yo XD!! muajaja)
































































